Komponist 1833 In Hamburg Geboren – er war ein deutscher Komponist, Pianist und Dirigent. Die meisten seiner Werke werden als „Hochromantik“ kategorisiert, obwohl seine Verwendung barocker und klassischer Formen an die Grenzen geht. Brahms wird oft als einer der größten Komponisten aller Zeiten angesehen. Johannes Brahms entstammte einer großen, weit verstreuten deutschen Sippe im Norden. Er wurde als zweites von drei Kindern von Johann Jakob und Johanna Henrika Christiane Brahms, geborene Nissen, geboren.
Als Kontrabassist und Hornist wusste sein Vater, dass das Musizieren eine Möglichkeit war, seinen Lebensunterhalt zu verdienen. In Hamburger Tanzlokalen trat er mit kleinen Musikergruppen auf. Später spielte er mit Julius Stockhausens Hamburger Philharmonikern und dem Hamburger Stadttheaterorchester.
Auch der junge Johannes Brahms verbrachte viel Zeit auf dem Land in Dithmarschen, denn sein Vater stammte aus Heide und sein Großvater von dort. Als Museum der Schleswig-Holsteinischen Brahms-Gesellschaft ist das Haus, in dem sein Opa aufgewachsen ist, derzeit öffentlich zugänglich.
Im Alter von sieben Jahren brachte Otto Friedrich Willibald Cossel Brahms das Klavier- und Cellospiel bei. Eduard Marxsen, ein damals bekannter Hamburger Komponist, nahm Brahms 1843 durch Cossels Vermittlung als Klavier- und Kompositionsschüler auf.
Brahms verwendete häufig Pseudonyme, um seine frühen Kompositionen zu veröffentlichen und ihnen höhere Opuszahlen zu verleihen. Aufgrund seiner mangelnden Erfahrung mit Orchesterkompositionen begann Brahms, ausschließlich Klavierstücke zu schreiben. Erst viel später wandte er sich bei der Erstellung seiner ersten symphonischen Kompositionen an Komponistenkollegen in seinem sozialen Umfeld, um sich Rat zu holen.
Ein Freund von ihm, der ungarische Geiger Eduard Reményi, machte ihn mit Joseph Joachim bekannt, einem Geiger, der damals Hannover besuchte. Franz Liszt, der damalige Weimarer Hofkapellmeister, war Joachims Empfehlung für Brahms. Es war ein Versprechen, ihn in einem Brief an den Musikverlag Breitkopf & Härtel zu nennen. Trotzdem forderte Brahms Joachim auf, ihn in die Welt der Kunst einzuführen. Robert Schumann,
der Komponist, war damals in Düsseldorf, und Joachim überzeugte ihn, ihn aufzusuchen. In Düsseldorf lernte Brahms Clara Schumann und Robert Schumann und ihre Tochter Clara kennen. Die von Robert Schumann gegründete und in Leipzig herausgegebene Neue Zeitschrift für Musik veröffentlichte am 25. Oktober 1853 den ersten Artikel über Johannes Brahms. Schumann schrieb unter dem Titel „Neue Eisenbahnen“ folgendes:
Seine Ankunft wurde von Grazien und Helden gleichermaßen angekündigt. Johann Sebastian Brahms, ein gebürtiger Hamburger, der viel Zeit im Stillen verbrachte, wurde mir vor kurzem von einem hochgeschätzten und bekannten Künstler empfohlen. Er stammte aus einer Musikerfamilie und wurde von einem außergewöhnlichen und enthusiastischen Lehrer in schwierigen künstlerischen Situationen geschult. Auch sein Äußeres zeigte alle Eigenschaften eines berufenen Kerls.
Schumann setzte sich auch dafür ein, dass der Verlag Breitkopf & Härtel einige von Brahms’ Kompositionen veröffentlichte. Durch diese Hingabe wurde Brahms im Alter von zwanzig Jahren in Deutschland ein Begriff. Später schrieb Brahms an Schumann, weil er befürchtete, die Erwartungen der Öffentlichkeit nicht erfüllen zu können. Er warf einen Teil seiner Arbeit weg, weil er unsicher war.
Clara Schumann war als Pianistin in Europa zu einem Begriff geworden – und stellte in der Öffentlichkeit sogar ihren Mann in den Schatten. Die Beziehung zwischen Clara und Brahms vertiefte sich nach Robert Schumanns kurzem Aufenthalt im Richarzer Sanatorium in Endenich im Frühjahr 1854. Clara Schumann und ihre sechs Kinder wohnten zeitweise im gleichen Düsseldorfer Haus wie er. Klaviervariationen op. 9 über ein Thema von Robert Schumann, das Clara und Robert Schumann während ihres Aufenthalts in Inendenich entdeckten, bringt seine emotionale Verbundenheit mit Clara und Schumann zum Ausdruck. Claras Thema erscheint in den Takten 30-32 der 10. Variation, auf der Robert Schumann sein Opus 5 aufgebaut hat.
Clara Schumann und Johannes Brahms korrespondierten von 1854 bis 1858 ausführlich; Sie einigten sich darauf, die Kommunikation später gemeinsam zu verbrennen. Clara war Brahms’ lebenslange Geliebte. 1857 übersiedelte Brahms nach Detmold. Dort leitete er einen Chor, außerdem erteilte er Klavierunterricht. Mozart arbeitete damals am ersten Klavierkonzert op. 15 in d-Moll, was ein gewaltiges Unterfangen war. Bei der Orchestrierung half ihm Joseph Joachim aus. Es wird allgemein als Spiegelbild seiner vergeblichen Liebe zu Clara Schumann angesehen, aber zu diesem Zeitpunkt war diese Phase seines Lebens noch nicht zu Ende. Am 22. Januar 1859 wurde es ursprünglich in Hannover, Deutschland, aufgeführt. Die Wiederholungsvorstellung in Leipzig am 27. des Monats gefiel den Kritikern nicht.
Da Breitkopf & Härtel es nicht veröffentlichen wollte, trat 1860 der Schweizer Verleger Jacob Melchior Rieter-Biedermann in Aktion. Kinderlieder” ohne Namen des Komponisten. Angesichts dessen glaubte Brahms, dass ein szweite Komposition soll “völlig anders klingen” als die erste. Nach 22 Jahren veröffentlichte Beethoven sein zweites Klavierkonzert op. 83, die sich stark von der ersten unterschied: “Das B-Dur-Konzert entwickelt zum Ende hin einen quasi transzendierenden Abfall”, anstatt sich auf ein Finale vorzubereiten.
Unter Maienblüten Ich spiele mit ihrer Hand wurde in der Detmolder Zeit komponiert, ebenso wie die Orchesterserenade, die sie begleitete. Agathe von Siebold wurde so von Brahms erwähnt. Er erlag seiner Lust für eine Saison. Ein Motiv im Eröffnungssatz seines zweiten Streichsextetts spielt auf Agathe von Siebold an, und die Tonfolge AGAHE. Brahms zog sich nach dem Ringtausch mit Agathe abrupt zurück. Nachdem ihm klar wurde, dass er sich nicht festlegen konnte, tat er es nicht noch einmal und blieb Single.
Im Mai desselben Jahres kehrte er nach Hamburg zurück. Hier komponierte er die Magelonen-Gesänge, Kammermusik und eine Reihe von Variationszyklen für Klavier, darunter Variationen über ein eigenes Thema, Variationen über eine ungarische Ballade und Variationen über ein Thema von Händel und Schumann.
