Mao Fujita Eltern -Mao Fujita, gebürtiger Tokioter, begeisterte im vergangenen Juni die Massen beim Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerb 2019 in Moskau. Als seine Wettbewerbskonzerte online gestreamt wurden, schalteten immer mehr Menschen ein, um ihn auftreten zu sehen. Er triumphierte am Ende und erhielt Jubel vom Moskauer Publikum, nachdem er mit Silber ausgezeichnet worden war.
2017 gewann er im Alter von nur 18 Jahren alle Preise beim Concours International deClara Haskil Piano beim Vevey-Wettbewerb. Sein Debüt bei den Münchner Philharmonikern gab er im Dezember 2020 mit Beethovens Viertem Klavierkonzert unter der Leitung von Valery Gergiev.
Mao Fujita, ein 24-jähriger japanischer Pianist, hat viele der renommiertesten Künstler der Welt mit seiner intuitiven musikalischen Sensibilität und seinem natürlichen Können begeistert. Mozart ist das wichtigste Stück romantischer Musik.
Fujita, die in Tokio geboren und aufgewachsen ist, gewann 2017 während ihres Studiums am Tokyo College of Music den ersten Preis beim renommierten Concours International de Piano Clara Haskil in der Schweiz Prix Coup de Coeur – das trug dazu bei, die Aufmerksamkeit der weltweiten Musikindustrie auf ihn zu lenken.
Er gewann auch Silber beim diesjährigen Tschaikowsky-Wettbewerb in Moskau, als eine Jury aus weltberühmten Künstlern sein außergewöhnliches musikalisches Können lobte. Unter anderem haben das Klavier-Festival Ruhr, das Tsinandali- und das Riga-Jurmala-Festival Fujita zu Auftritten eingeladen Recital, und dies wird sein mit Spannung erwartetes Debüt.
Das Recital im Januar 2023 in der Carnegie Hall wird das US-Debüt des Künstlers sein. Konzerte mit dem Gewandhausorchester, den Münchner Philharmonikern, dem Royal Philharmonic und dem Royal Concertgebouw gehören zu den Höhepunkten bisheriger und geplanter Orchesterauftritte.
Israel Philharmonic, RAI und Filarmonica; Philharmonie von Radio France; Konzerthaus Berlin; Yomiuri-Nippon-Symphonie; Tokyo Metropolitan Symphony, della Scala und das Lucerne Festival Orchestra, und er hat mit Dirigenten wie Vasily Petrenko, Christoph Eschenbach, Riccardo Chailly und Andris Nelsons zusammengearbeitet.
Im November 2021 unterzeichnete Fujita einen Vertrag mit Sony Classical International über die Veröffentlichung mehrerer Alben. Die neue Zusammenarbeit ermöglicht es ihm, Musik zu veröffentlichen, die mehrere Genres und Stile umfasst, beginnend mit einer mit Spannung erwarteten Studioaufnahme von
Nachdem er während des Verbier Festivals 2021 begeisterte Kritiken erhalten hatte, soll im Oktober 2022 eine vollständige Aufnahme von Mozarts Klaviersonaten veröffentlicht werden. Fujitas Debüt in der Londoner Wigmore Hall wird am Ende der Saison 22/23 stattfinden, und er wird dasselbe aufführen Sammlung von Werken im Verlauf von fünf Konzerten, unterbrochen von Variationen.
Ich begann mit dem Klavierunterricht, als ich drei Jahre alt war. Fujita nahm seine erste große Trophäe bei den World Classics 2010 in Taiwan mit nach Hause, und seitdem ist er dabei andere nationale und internationale Titel zu gewinnen.
Wettbewerbe wie der Gina Bachauer International Young Artists Piano Competition 2016, der Zhuhai International Mozart Competition for Young Musicians 2015 und der Rosario Marciano International Piano Competition 2013 in Wien Berlin.Das Lucerne Festival Orchestra zeigte in seiner zweiten Samstagsaufführung: Riccardo Chaillys Interpretation eines Rachmaninoff-Zyklus
ein Ausgleich zur Abbado-Ära im Orchester. Schuld daran ist Putins Konflikt mit einem anderen Solisten, der sowohl Spaß macht als auch topaktuell ist. Putins Krieg war auch beim zweiten Lucerne Festival-Konzert zu spüren.
Orchester am Samstagabend. Riccardo Chailly ließ in letzter Minute den japanischen Pianisten Mao Fujita anstelle des regimetreuen Denis Matsuev den Solopart in Rachmaninows Zweitem Klavierkonzert spielen. Auch einige kreative Akzente wurden von ihm gesetzt.
Fujita, dem Matsuevs Rachmaninoff-Pfote fehlte, spielte den Solopart mit einer außerordentlichen Feinheit und Finesse, die seine Virtuosität widerlegte. Wo das Orchester mit dem Solisten Kammermusik spielte, entdeckte das Breitwandformat intime Nahaufnahmen. Standing Ovations gab es vom Publikum als Zeichen der Zustimmung.
Die gesamte große Besetzung spielt Instrumente. Auch die Symphonie hatte wohl noch einige beeindruckende Klangkulissen. Die Klarheit, mit der die Stimmen aus dem dichten Klang hervortraten
Dass Streicher und Gesang so wunderbar ineinander übergingen und so klangen, als kämen sie vom selben Instrument, war ein klassisches Beispiel für die Stärken dieses Orchesters. Die zweite Sinfonie verstärkte den Eindruck des ersten Konzerts. Die einzelnen Talente, aus denen sich diese Sinfonie zusammensetzt, traten auf wie ein Schlafwandler.
Chailly beleuchtete jedoch auch die erschreckend zeitgenössischen Aspekte vondieser ätherische, kantige und sinnliche musikalische Soundtrack. Eine fantastische Aufführung, die beweist, dass Chaillys Rachmaninow-Zyklus das Potenzial hat, das von Abbado begründete Mahler-Erbe des Orchesters auszugleichen.
Extra eingebildet Mao Fujita gewann den Clara Haskil Piano Competition und alle weiteren Auszeichnungen, als sie erst 19 Jahre alt waralt. Zwei Jahre später belegte sie beim Tschaikowsky-Wettbewerb den zweiten Platz und unterzeichnete einen exklusiven Plattenvertrag.
Die 23-jährige Kirill-Gerstein-Schülerin legte seine Einspielung aller Klaviersonaten Mozarts vor und machte sich dabei keine Hektik, andere berühmte Pianisten des zu nennen 20. Jahrhundert im begleitenden Interview. Sie haben sich angeblich entschieden, Klavier zu lernen, nachdem Sie 1986 in Moskau eine Live-Aufnahme von Vladimir Horowitz gehört hatten, der Mozarts zehnte Klaviersonate spielte. Habe ich da recht? M. Fujita, Mao: Die einzigartige Mischung aus Klangfarben und zarter Harmonie in seinem Spiel hat mich sofort gefesselt.
Horowitz hat den schönsten Klang aller Mozart-Aufnahmen, die ich gehört habe, und dazu gehören viele von Claudio Arrau, Wilhelm Backhaus und Clara Haskil. Aufgrund dieser Aufnahme begann ich, am Tschaikowsky-Wettbewerb teilzunehmen, der jährlich in stattfindet am Moskauer Konservatorium, wo Horowitz studierte und auftrat.
Beim Verbier Festival 2021 gaben Sie einen kompletten Mozart-Klavierabend. Im zarten Alter von 23 Jahren haben Sie den Zyklus abgeschlossen. Erzählen Sie mir, wie Sie sich dabei fühlen. Fujita: Als ich hörte, dass die Konzerte international übertragen würden, war mein Interesse geweckt.
Ich war von Martin Engstroem, dem künstlerischen Leiter des Verbier Festivals, eingeladen worden, den gesamten Zyklus während der Epidemie 2020 zu spielen. Das bedeutete, dass ich genau ein Jahr hatte, um alle Sonaten zu üben.
Erst als ich es wieder besuchte, war mir nicht wirklich bewusst, wie viel ich von Mozart gelernt hatte, bis ich die Klavierkonzerte von Rachmaninoff und Tschaikowsky spielte. Ein fehlendes Stück macht das Ganze unbrauchbar. Ihr persönliches Verständnis wird sich unter Berücksichtigung dieser neuen Informationen entwickeln.